的观点，西方观众通过弹幕了解中国观众的想法，这种实时的互动，不就是跨越文化和语言障碍的最好证明吗？”
他顿了顿，继续说道：“其实，在电影筹备阶段，我们就考虑过，如何让不同文化背景的观众都能理解故事。
我们做过很多调研，也咨询过不同国家的文化学者，最终确定了‘全球合作’的核心主题。
因为我们相信，只有共通的情感和主题，才能真正连接不同的人群。
今天这些弹幕，恰恰证明了这一点——无论是中国观众还是西方观众，大家都在关注‘文化是否应该对立’这个问题，都在期待更平等的文化交流。
这不是我一个人的‘印证’，而是所有观众的共识。”
杰克的喉咙动了动，他想反驳，却发现自己找不到合适的角度。
他看着屏幕上不断滚动的弹幕，听着张辰温和却坚定的话语，第一次感觉到，自己以往坚信的“西方文化主导”的观念，似乎正在被打破。
他深吸一口气，决定抛出最后一个“重磅”问题：“张导，我们不得不承认，《环太平洋 2》的热度很高，尤其是在中国市场，预售数据非常亮眼。”
“有人担心，中国电影的崛起，会对好莱坞的主导地位构成威胁，甚至会改变全球电影产业的格局。”
“你怎么看这个问题？”
“你认为，中国电影的崛起，是对好莱坞的‘挑战’吗？”
这个问题直击核心——在好莱坞看来，全球电影市场的份额是有限的，中国电影的崛起，必然意味着好莱坞的利益受损。
杰克期待着张辰会回避这个问题，或者用“合作”之类的套话来敷衍，但张辰的反应，却再次超出了他的预期。
张辰拿起桌上的链锯模型，手指轻轻拂过金属外壳上的纹路，然后用力拉了一下启动绳——“咔哒”一声清脆的拉火声在演播室里响起，虽然没有实际的动力，但那声音却带着一种坚定的力量。
他放下模型，看着杰克，眼神里充满了真诚：“杰克，我不认为‘崛起’就意味着‘挑战’，更不认为全球电影产业是一个‘零和游戏’。”
“好莱坞有一百多年的历史，它创造了无数经典的电影作品，也建立了成熟的产业体系，这些都是值得中国电影学习的。
但这并不意味着，中国电影只能跟在好莱坞后面走，我们也可以有自己的创新，有自己的故事。”
他停顿了一下，语气变得更加郑重：“电影是全球的艺术形式，它不应该被任何一个国家或地区‘垄断’。
中国电影的崛起，不是为了‘取代’好莱坞，而是为了让全球电影产业更加多元化。
就像《环太平洋 2》里，不同国家的机甲各有优势，联合起来才能发挥最大的力量。
全球电影产业也是一样，好莱坞有它的商业大片优势，中国电影有它的文化底蕴，印度电影有它的歌舞特色，这些不同的风格和特色，共同构成了全球电影的丰富性。
如果只有一种声音，一种风格，那才是电影产业的悲哀。
我希望看到的是，中国电影和好莱坞能够相互学习，相互合作。
比如，我们可以和好莱坞的团队合作开发特效技术，也可以把中国的故事用好莱坞的叙事方式呈现给全球观众，好莱坞也可以从中国文化里汲取灵感，创作出更有全球共鸣的作品。
这种合作，不是谁‘主导’谁，而是平等的、互利的。
毕竟，电影的最终目的，是给观众带来快乐
