司机开着的保姆车，穿行在城市年关将近时，越发显得繁华忙碌的街头。
听见街角处的妈妈在追她的孩子，挥着手喊「阿仔，跑的慢些。」
那一刻。
年少的刘子明，忽然之间，就觉得自己被某种东西给击中了。
就像古希腊神话传说中，那个不可能完成的挑战任务——让箭羽不偏不倚的一连穿过十二枚插在地上的斧头上的小环，最后命中一枚靶子上摆放着的金苹果。
刘子明就是那只靶子上的金苹果。
而那声「阿仔」，就是神箭手中穿透圆环的，快若光电的箭矢。
他本以为这是不可能的事情。
可那一箭，还是穿越了一代又一代人，一层又一层的雾，穿过了太平洋和印度洋之间的层层风浪。
最后将刘子明一箭钉在了豪华凌志车的座椅上。
有热乎乎，红艳艳的鲜血，从胸口中喷涌而出。
接下来十几秒里所发生的每个瞬间，刘子明心中都清晰的像是昨日发生的一样。
他摇下车窗，探头去看，不理会司机问他怎麽了。
就这麽一直看着。
看着那穿着蓝色裙子的母亲，从一个摊边转身，小步追赶着前方拿着一罐橘黄色菠萝啤的孩子，她们慢慢的远去，慢慢的消失在了街角的人群中。
……
与二十岁时，靠着一幅「一树百花，花意百变」的《百花图》，拿了魔都双年展金奖的唐宁不同。
终刘子明的一生，他都极其讨厌画那些菊花丶牡丹丶月季丶芍药这些题材。
或者说。
他很讨厌「意象」这个概念，讨厌用菊花指带君子，讨厌用玫瑰指带爱情，讨厌用牡丹来表现雍容与富贵……
讨厌那些艺术领域里，所有约定俗成的规矩与法度。
刘子明觉得。
古往今来，绘画丶雕塑丶文学或者诗歌，已经有太多太多，数不胜数的创作者都做过了同样的东西。
一遍又一遍。
一百遍又一百遍。
一万遍又一万遍。
这样无休止，无尽头的重复用这种符号化的事物来在画纸上来表达某种崇高的概念，它最终的结果不是把「符号」崇高化，而是把「崇高」符号化，抽象化。
春雨丶秋水丶芙蓉。
这些都是很好丶很美的事物，尤其是在它们第一次出现在画纸上，被艺术家们赋予别样的含义的时候。
那一定是美术史上里程碑式的瞬间。
但当所有作品都被这样的意象堆满，就像是将成百上千束花满满当当的硬塞进一只瓶口只有硬币大小的细颈花瓶中。
最终。
整幅作品中将再不剩下什麽真实的概念。
只有抽象的印象在彼此挤压，彼此碰撞。
最终。
刘子明认为，它们就像在水上作画一样，从虚幻的概念中孕育，又将消弥在虚幻之中。
诗歌本是世界上最为精炼的文本。
是对于美，对于情绪的萃取。
然而如果萃取到了通篇都是由爱丶恨丶痛苦丶悔恨丶喜悦丶善良丶邪恶……这些抽象的词汇构成。
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