顾为经花了二十分钟的时间，在展台面前，只是盯着崔小明的作品看。
不了解内情的游客看到这一幕，他们心中一定会忍不住的猜测，这个年轻人对展台上的那幅作品喜欢极了。
这个推论不算差太远。
顾为经从头到尾把那幅《新·三身佛》看了一遍，连一个笔触细节都不放过，最后他总共得出了三个判断。
一，崔小明确实见过他的那幅《阳光下的好运孤儿院》。
二，崔小明作品细节处理的很有意思，有些地方做的比他原始版本采取同样的斜金字塔形构图的作品要画的要好。
最后一点，顾为经喜欢这幅画。
因为憎恨或者轻蔑而对一个人或者一幅作品而产生低估，不敢承认自己的钦佩与喜爱，并不比因为恐惧和愤怒而产生误判更聪明些。
连曹轩老先生都希望自己去学习的画家，他在艺术领域之内，定然有其独到的地方。
崔小明从自己的作品上确实模仿了一些元素，这并不能掩盖对方以此为绘画根基，在自身画作上所展现出的表达上的独到亮点。
画面风格可以相似，画面气质可以互为镜像，但作品的内核是很难模仿。
一千个读者有一千个哈姆雷特。
一千个莎士比亚也能写出一千个不同版本的王子复仇记。
每个王子都手提着宝剑走向战场，脸上却带着无数张不同戏剧的面具。前人已然写尽的故事模板，却永远都能表达出截然不同的情感内核，文艺作品的无尽魅力恰恰便在于与此。
顾为经丢了一个书画鉴定术上去。
【作品名：《新·三身佛》】
【素描技法：Lv.5职业画家·二阶（1102/10000）】
——
【油画技法：Lv.5职业画家·二阶（6321/10000）】
——
【中国画技法：Lv.5职业画家·二阶（0987/10000）】
【情感：朴实之作】
屏幕上出现了三个职业画家二阶等级的用笔熟练度，和顾为经鉴定自己的作品时一样，虚拟面板上在三个绘画技法两两之间，都有一条间隔线存在。
和原始版本的《阳光下的好运孤儿院》比较一下，崔小明的作品有些地方看上去画得稍显仓促。
他的用笔控制力不如自己，画面风格也显不够成熟。
这些都是崔小明画得不如他的地方。
而比顾为经强的地方同样明显。
首先就是这种很有个人风格的色彩编织方式。
按照系统面板的评价标准，技法之间有间隔线存在就意味着在系统眼中，作品上的油画技法、素描技法和中国画技法三者还没有牢牢的被融合衔接在一起。
它仍然是在地图上画虚线，断断续续的一段水陆一段陆路，两两间有关隘和阻隔尚未被打通，还无法真正做到将整个艺术道路全部理清，成就那“一以贯之，水陆兼程”。
崔小明试图用笔触在画布上布设一张色彩大网，把观众的视线牢牢的吸住。他不是在涂抹色彩，更像是在画布上穿针引线缝合两种不同的艺术风格，向观众描绘宏大的艺术图景。
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