大道三千。
殊途同归。
顾为经完全不懂武术家的境界，不懂格斗，不懂截拳道，他甚至完全没有看过李小龙的电影。
他却在此刻画画时，感受到了和这句话相似的意趣。
无法、无限。
在无所法度中，以自己为法度。
在无限的自由中，收放自如。
他每一次落笔，每一次抬笔，都像是用尺子细细的量过，又比用尺子比着画的作品多了挥洒自如的意味。
不多一分，也不少一分。
顾为经已经不是第一次使用「真实世界」这个绘画技能了。
他为瓦特尔老师的那幅《博物馆》提色增香的过程，是在别人几乎已经完成的作品上，做着修补匠的活计。
闲暇时分的那些练习，更多的目的也是感悟门采尔绘画技巧里用笔的老道经验。
因此。
那些使用技能的场景里，顾为经画的都更加“微观”。
他把自己所有的精力都集中在了细微的笔墨之上。
今天晚上是顾为经第一次真正意义上的用「真实世界」画属于自己的画。
第一次真正意义上的创作。
所以。
这一刻。
他也才第一次真正意义上的意识到了，这个技能带给他最大馈赠是什么——
系统每个高水平的技能带来的都是眼光和格局上的提高。
就像传奇级的画刀画技法教会了他何为使用油画刀的极致，传奇级的版画技法告诉了顾为经，如果一个人从少年、青年到老年，在将他一生的时光全部都花在了镌缕雕刻之上后，能将小小的一把刻刀升华到何等出神入画的地步。
「真实世界」这项技能也为顾为经推开了一扇大门，将门后瑰丽的山巅风光展现在了他的眼前。
不仅仅只是线条上的老练、色彩上的娴熟。
更多的是一种技法老练娴熟到了顶峰之后，大师盘坐山巅，俯瞰人间的自信和从容。
门采尔用画笔穿越了世间百态，穿越了码头的声声叫卖，钢铁工厂里无数飞溅如瀑的火星，夏洛藤王室城堡里的一场场觥筹交错的盛宴，才将技法攀登至巅峰。
这样的巅峰，就展现在顾为经的眼前。
当画家一生创作过的作品，像一幅宏大的画卷般在他面前徐徐展开，顾为经恍惚之间，仿佛变成了它们的创作者。
在他将门采尔所有的作品、所有的细节都一览众山小的时候。
顾为经忽然便明白。
对于水彩技法来说，赤膊的钢铁工人挥舞重锤在铁砧飞射出的火星和纵横捭阖的腓特烈大帝嘴边吹奏的长笛，在画家的笔下，二者拥有的一般无二的重量。
技法的精髓只在于写实。
它只在于恰到好处的控制，只在于大师级的从容。
就是这种控制力，这种从容感，让顾为经在对创作的时候，逐渐找到了背生双翼的轻盈感觉。
“完美”级和“传奇”级之间
