p; 编曲愈发华丽,在某种程度上,是旋律写无可写的征兆。
新时代的轮廓就在眼前,唱片业受到冲击,这一事实无可避免。制作再精良的音乐,也会有被抛弃的一天,甚至不是出于“实体唱片不够便携”这样的理由,仅仅只是因为,大众不再喜欢新音乐。
渡边万由美捉住重点:“什么样程度的音乐,是更好的音乐?”如果大众就是对音乐失去了兴趣,那么,要怎样向一个不需要爱的人献上自己的爱?
“所以,问题最后会通向一个答案。唱片,会成为喜欢一个明星的副产品。”
流行或许会有各种各样的变更,但喜欢一个人的心情不会变。推出超级英雄式的偶像,从本质来说,就是要让观众去喜欢这个明星本身,胜过于喜欢这个明星的音乐。
过去,是喜欢某种音乐,就去买这个歌手的唱片的时代。
今后,是喜欢某个明星,为了支持他,所以去买唱片的时代。
“这就是你推出Ayu的理由?”渡边万由美问。
岩桥慎一摇头,“不如说,是我身处在时代之中,才明白Ayu为什么存在。”他在制作一个超级偶像的路上,想明白了“滨崎步”是为什么成为了超级明星。
“轻、薄、短、小,是从八十年代就被提出,并广泛应用的概念,可以说是代表了日本生活文化的价值观。”
岩桥慎一做着说明:“唱片业的进化,也是从这方面来发展的。”
便携CD播放器,或是8cm单曲,都是在践行“轻、薄、短、小”的理念。但这一理念被践行到极致,反倒成为了发展的束缚。
拿便携播放器来说,日本厂商推出的便携CD播放器所向披靡,统领市场。索尼、松下等公司,又同时和唱片行业有着强绑定。这样一来,当新的大众传媒传播方式出现,如果允许它进入,就意味着先前数十年的耕耘受到冲
击。
论便携,没有比未来的音乐数字化更加便携的。
但日本这个市场的复杂性,注定了它很难展开数字化。轻、薄、短、小,会来到它的瓶颈期,就像编曲愈发华丽那样,在有限的条件里,无论怎样去尝试,效果都已极有限。
岩桥慎一做出宣告:“所以,我要反其道而行,放弃这个理念。Ayu出道,我要发行一张华丽的、厚重的,前所未有的单曲。”
打破一首主打,一到两首C/W曲的惯例,用制作迷你专辑的规格来制作单曲。为每一首歌都拍摄豪华的PV,使用制作精良的内页。
“新的时代,便携未必那么重要。电视台的收视率迎来大幅上升,是因为大家不出门了。可是,大家是为什么不出门?肯定不止是因为电视制作精良。”
一方面,萧条的时代,大众缩减开支,自然倾向于居家活动。另一方面,分裂的时代,人与人之间的不信感增加,封闭内心的结果,就是缩回自己的空间里。
如此一来,便携的意义也就不像从前那么大了。
当然,便携同时还意味着成本的削减,追求华丽,成本自然上升。但和随之而来的利益比起来,这点成本不算什么。
滨崎步这个超级偶像,可贩卖的,不止是音乐。
“出道的准备,Ayu这边,已经不能做的更好了。但还差一把火
